去年夏天，画家刘全中从家里拿来一盘立体原声磁带，是小提琴大师盛中国的小提琴独奏曲。我把它放在音响里，从A面听到B面，第一首就是《梁祝》下面的有《红太阳的光辉把炉台照亮》、《海边诗音》、《苗岭的早晨》和《夏夜》。

我是上个世纪七十年代开始学习小提琴的，当时学的就是盛中国的《红太阳的光辉把炉台照亮》。之后练习学了《梁祝》。但演奏的水平一直很一般，老师说我不是拉琴的材料，从此我就不拉琴了，改写作了。但我对小提琴的喜爱和对音乐的痴迷始终没减，而且读了大量的音乐书籍和西方音乐史话。使我对音乐的鉴赏和音乐理论有了很大的提高。而且听中国小提琴大师的演奏水平也能听出点门道。俞丽拿演奏的《梁祝》缠缠绵绵,谢楠演奏的凄凉而哀婉,吕思清演奏的更接近爱情的本质,盛中国演奏的更加逼真了传说和神韵.当时我听了盛中国的演奏的《梁祝》之后，对一些专业小提琴手说，听盛中国的小提琴好象他的音乐是立体的。他的音质好象有一根金属棍立着。我的比喻使音乐人士感到很新鲜。我说，听吕思清的《思乡曲》叫人有一种站不起来的感觉。心里总有一股苦水诉说不完的滋味。听盛中国的曲子就是哭也不会倒下。这也许就是音乐大师的风格吧！

画家刘全中非常喜欢音乐，《梁祝》他都能哼哼下来。但他对音乐的内涵及鉴赏还不太专业。有一天我们听了《梁祝》谈了很多，我把两个作曲家何占豪和陈刚作曲的经过以及俞丽拿演奏的传奇轶事讲给他听，使他对《梁祝》有了更深的理解和认识。重温《梁祝》之后，我的眼前好象有两只蝴蝶在飞。我马上拿起笔，一口气写下了一百多行的长诗，题目叫《听梁祝我的眼前有两只蝴蝶在飞》。画家刘全中看了朗读了好几遍。他说，诗里有几句他最喜欢，比如：“脆弱的花朵比生命更容易摧残，爱情的花朵提前脱落了花瓣，枯黄了岁月的笑脸。生命回归的时光，飞快地进入花的蕊房，一朵花凋谢了，疼痛了一个少年和一个春天！”当然，这几句我也非常喜欢。

说了《梁祝》下面是盛中国演奏的《夏夜》，听《夏夜》我又进入了另一种境界。

首先是悠悠长笛吹散天边一层薄薄的白云,操琴的手指，捧出明晃晃的月亮一轮.月光穿过眉眼般的柳叶,光的手指弹响银质的琴弦.河边是一排婷婷玉立的绿柳，有一双如酥的小手，轻牵着柳辫。几片柳叶巧遮姑娘的娇羞。一对情人在树下谈论着盛夏的炎热和爱情的温暖。

月光在琴弦上奔跑，心情在弓上跳跃和弦。抚琴的手指揉出一缕夏夜的凉爽。一把夏天的蒲扇，摇动出一个小小的童年。奶奶的蒲扇，比所有的童年还大。夏虫伴着遥远的歌谣，在弦上泛音拔弦。一张巨大的竖琴流淌出涓涓流水，小号吹动树梢，发出阵阵风声。圆号伴着宏亮的大鼓，带来一块乌云。月牙儿的笑眼，被遮在了幕后。七八颗星仍在天外眨眼，两三点雨滴在奶奶的扇边。奶奶的故事被雨点打湿，柳树下的爱情依然很美很甜。月光又从云缝走进窗花，走出窗花的语言很轻轻，悠扬舒曼的小提琴，重新拽出一弯新月，弯弯的月牙儿，就定格在柳梢定格在窗棂的边缘。月牙笑眯眯地看着树下的人们，明亮的月光惊动了山雀的眼睛，一只山雀起飞又落下，山雀叫醒山雀，山雀的小嘴不注意啄响A弦。

这就是盛中国演奏的《夏夜》。听他的音乐我的语言和词汇好象诗的羽毛一下就丰满了。这也许就是音乐的魅力，这也许是大师的神韵调动了诗人的情感。

2006.6.18